Książka w wolnym dostępie!
e-teatr.pl Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego
Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego opublikował elektroniczną wersję niedostępnej od kilku lat książkiTeatra polskie. Historie prof. Dariusza Kosińskiego. Jedną z najważniejszych w ostatnich latach książek o polskim teatrze można pobrać za darmo w formatach EPUB i MOBI. E-book zachowuje bogatą ikonografię oraz zróżnicowaną typografię książki.
Teatra polskie. Historie zostały wydane w 2010 roku przez Instytut Teatralny i Wydawnictwo Naukowe PWN, a nakład 1000 egzemplarzy bardzo szybko został wyczerpany. Od tamtego czasu książka, prezentująca historię polskich działań przedstawieniowych od przełomu X i XI wieku do współczesności, była właściwie niedostępna.
Autor, zgodnie ze współczesnymi nurtami światowej teatrologii, rozumie teatr performatywnie, jako wydarzenie społeczne, które zależy w takim samym stopniu od jego twórców, co od każdorazowo gromadzącej się publiczności. Przyjmując tak szeroką perspektywę, obejmuje oglądem nie tylko działalność stricte teatralną, ale również ceremonie, manifestacje, obchody rocznicowe, widowiska i rytuały. Pięć równoległych historii: o teatrze świąt, teatrze przemiany, teatrze władzy, teatrze narodowym oraz teatrze kulturalnego miasta tworzy ciekawą opowieść o kulturze polskiej ze szczególnym uwzględnieniem jej aspektów widowiskowych.
Dariusz Kosiński za Teatra polskie. Historie został uhonorowany Nagrodą Znaku i Hestii im ks. Józefa Tischnera w 2011 roku w kategorii publicystyki/eseistyki na tematy społeczne. W uzasadnieniu napisano, że autor wychodząc od dziejów polskiego teatru, ujawnia w książce „najgłębsze pokłady narodowego imaginarium”, „brawurowo pokazuje polską tożsamość rozpiętą między świętem, ceremonią i społecznym protestem” oraz „rzuca także światło na tygiel polskiej kultury XXI wieku”.
Wydany przez Instytut Teatralny w formatach EPUB i MOBI e-book zachowuje bogatą ikonografię książki oraz zróżnicowaną typografię.
W najbliższym czasie Teatra polskie. Historie ukażą się także w języku angielskim oraz chińskim. Książka już dziś dostępna jest w tłumaczeniu na język niemiecki.
Dariusz Kosiński: Teatra polskie. Historie
Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego i Wydawnictwo Naukowe PWN, Warszawa 2010
Teatr im. Juliusza Słowackiego w Krakowie to uznana scena teatralna z ponad 100 letnią historią.
Zarząd Województwa Małopolskiego ogłosił konkurs na kandydata na stanowisko dyrektora naczelnego i artystycznego Teatru im. Juliusza Słowackiego w Krakowie, dla którego Województwo pełni funkcję organizatora.
Poniżej prezentujemy link do ogłoszenia konkursowego, w którym zawarty jest regulamin konkursu. Wszystkie osoby zainteresowane tworzeniem przyszłej wizji Teatru zachęcamy do wzięcia udziału w konkursie. Termin składania zgłoszeń udziału w konkursie wraz z programem dla tej instytucji upływa 13.03.2016 r.
Link: http://bip.malopolska.pl/umwm/Article/id,287100.html
Ze szczególnym zainteresowaniem przyjęte zostaną propozycje kandydatów, którzy określą koncepcję funkcjonowania Teatru im. Juliusza Słowackiego w Krakowie odnoszącą się w szczególności do realnych, a nie intencyjnych sposobów/warunków realizacji wyznaczonych celów. Koncepcja powinna zawierać także założenia oferty programowej Teatru (kulturalnej, artystycznej, edukacyjnej, promocyjno-wydawniczej etc.). Oczekuje się oferty, która będzie prezentować wysoką jakość repertuarową Teatru; oferty wyróżniającej się wrażliwością na zachodzące procesy i wyzwania cywilizacyjne; oferty prezentującej twórcze sposoby przekazywania treści, sposoby poszukiwania nowych form uczestnictwa, budowania relacji z otoczeniem, w tym z grupami o utrudnionym (z różnych powodów) dostępie do dóbr kultury; oferty wyjątkowej, spójnej z wizją i misją Teatru, budującej jego markę i pozycję na rynku.
W październiku 2015 r. miał miejsce jubileusz 45-lecia pracy twórczej Krzysztofa Orzechowskiego, Dyrektora Teatru im. Juliusza Słowackiego w Krakowie. Wydarzenie to, było swego rodzaju podsumowaniem dorobku, podziękowaniem za lata owocnej pracy na rzecz rozwijania działalności Teatru i promowania kultury. Znaczący dorobek artystyczny, umiejętności zarządcze, jak i umiłowanie Teatru i sztuki charakteryzowały Krzysztofa Orzechowskiego, kierującego Teatrem od 1999 r.
| Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego i Teatr Nowy im. Kazimierza Dejmka w Łodzi zapraszają artystów oraz instytucje i organizacje kultury do udziału w akcji „Dotknij Teatru 2016”. Zaplanowane wydarzenia – spektakle, warsztaty, koncerty i inne atrakcje – które wzbogacą program obchodów Międzynarodowego Dnia Teatru, zgłaszać można poprzez koordynatorów regionalnych w całej Polsce. Szczegółowe informacje znajdują się także na stronie www.dotknij-teatru.pl. W tym roku „Dotknij Teatru” potrwa od 27 marca do 3 kwietnia.
„Dotknij Teatru” to ogólnopolski projekt, koordynowany przez Instytut Teatralny oraz Teatr Nowy w Łodzi, a organizowany z okazji Międzynarodowego Dnia Teatru. Jego celem jest stworzenie możliwości twórczego spotkania artystów teatru i widzów. To wyjątkowo szeroka i interdyscyplinarna forma obchodów Dnia Teatru. Poprzez program zawierający różnorodne działania, m.in. spektakle, warsztaty, czytania dramatów, akcje plenerowe, performance, wystawy, próby otwarte, projekcje, wykłady i koncerty, promuje i popularyzuje sztukę teatru, czyni ją dostępną w najróżniejszych przestrzeniach. Widzowie poznają teatr „od kuchni”, zostają zaproszeni do wspólnego tworzenia. W tym roku szczególnie widoczny w programie „Dotknij Teatru” będzie temat gry, zabawy i maskarady. Projekt „Dotknij Teatru” powstał w 2010 roku w Łodzi. Jego inicjatorem była grupa łódzkich artystów i animatorów kultury, a koordynacji podjął się Teatr Nowy im. Kazimierza Dejmka. Niemal równocześnie w Warszawie rozwinął się projekt Instytutu Teatralnego Chodź do teatru!, realizujący podobne cele. W związku z tym postanowiono połączyć siły oraz zaprosić do programu kolejne regiony. W 2012 roku „Dotknij Teatru” świętowano już wspólnie w Łodzi, w Wielkopolsce, na Śląsku i na Mazowszu. W 2013 roku przyłączyli się partnerzy ze wszystkich województw, pozwalając na organizację niemal 600 wydarzeń w 45 miastach. W edycji 2014 udział wzięło 49 miast, 178 podmiotów, odbyło się 701 wydarzeń. W 2015 roku udział wzięło już 55 miast, 189 podmiotów, a wydarzeń było blisko 800. Świętujcie Międzynarodowy Dzień Teatru z nami! Zapraszamy! STRONA INTERNETOWA: http://dotknij-teatru.pl/ |
|
||||
|
|
«- Zbierzemy teraz opinie działających w Teatrze Nowym związków zawodowych. Jeśli będą pozytywne, wystąpimy do ministra kultury o zgodę na odstąpienie od konkursu. Na decyzję minister ma 30 dni – mówi Krzysztof Kowalewicz, który zajmuje się w Wydziale Kultury UMŁ teatrami.
Krzysztof Dudek urodził się w Wieluniu. Jest absolwentem Wydziału Prawa i Administracji Uniwersytetu Łódzkiego. W latach 1987-92 był członkiem Niezależnego Zrzeszenia Studentów, działał w Pomarańczowej Alternatywie. Od 2009 roku był dyrektorem Narodowego Centrum Kultury. Na początku lutego zastąpił go Marek Mutor (szefował NCK w latach 2006-2007).
W latach 2006-2010 Dudek był radnym Sejmiku Województwa Łódzkiego, najpierw z ramienia PiS, od 2009 roku – PO. Poparł Hannę Zdanowską w wyborach prezydenckich. Od połowy 2011 roku jest członkiem Rady Nadzorczej MPK.
Teatr Nowy nie ma dyrektora od śmierci Zdzisława Jaskuły, 24 października ubiegłego roku.»
oraz
Związek Pracodawców Unia Polskich Teatrów
Zapraszają pracowników zatrudnionych w teatrach na stanowiskach ds. koordynacji / organizacji / pracy artystycznej, radców prawnych oraz innych pracowników związanych z procesem tworzenia umów cywilnoprawnych
do udziału w warsztatach PRAKTYCZNE ASPEKTY UMÓW CYWILNOPRAWNYCH W RAMACH REALIZACJI WIDOWISK W INSTYTUCJACH TEATRALNYCH.
Celem warsztatów jest przedstawienie praktycznych aspektów sporządzania, realizacji oraz nadzoru nad realizacją umów cywilnoprawnych
z realizatorami, wykonawcami oraz obsługą techniczną przedstawień.
Warsztaty odbędą się 22 lutego 2016 r. (poniedziałek) w Teatrze Studio w Warszawie, Pl. Defilad 1, w godz., w godz. 11.00-17.00
Opłata za udział wynosi : członkowie SDT oraz UPT – 100 zł od osoby; pozostali : 200 zł.
Zgłoszenia można przesyłać na adres mailowy zarzad@uniapolskichteatrow.pl do 5 lutego br.
W treści maila prosimy o podanie : nazwy teatru, nazwisk uczestników oraz danych do rachunku, który Unia Polskich Teatrów wystawi po warsztacie (tj. nazwa teatru, siedziba, NIP), przy czym warunkiem przyjęcia jest dokonanie opłaty przelewem w ciągu 3 dni roboczych od potwierdzenia zgłoszenia przez biuro UPT.
Konto:
Związek Pracodawców Unia Polskich Teatrów
nr 08 1240 6292 1111 0000 5014 8097
tytuł przelewu „warsztaty – umowy cywilnoprawne”
Liczba uczestników jest ograniczona, decyduje kolejność zgłoszeń.
Informacje organizacyjne:
Termin: 22 lutego 2016 (poniedziałek) g. 11-17
Organizatorzy: Związek Pracodawców Unia Polskich Teatrów oraz Stowarzyszenie Dyrektorów Teatrów
Miejsce: Teatr Studio im. S. I. Witkiewicza, Pl. Defilad 1, 00-901 Warszawa
Uczestnicy – grupa docelowa: pracownicy zatrudnieni w teatrach na stanowiskach ds. koordynacji / organizacji / pracy artystycznej, radcy prawni, inni pracownicy związani z procesem tworzenia umów cywilnoprawnych
Liczba uczestników: 25 do 30 osób
Odpłatność za udział: członkowie SDT i ZP UPT 100,00 zł, pozostałe osoby 200,00 zł
Konto:
Związek Pracodawców Unia Polskich Teatrów
08 1240 6292 1111 0000 5014 8097
Harmonogram:
10:00 – 11:00 rejestracja uczestników
11:00 – 12:30 zajęcia warsztatowe
12:30 – 13:00 przerwa kawowa
13:00 – 14:30 zajęcia warsztatowe
14:30 – 15:00 przerwa kawowa
15:00 – 16:30 zajęcia warsztatowe
16:30 – 17:00 zakończenie spotkania, wyjście uczestników z teatru
Kontakt : Biuro Związku Pracodawców Unia Polskich Teatrów, Kierownik Maria Gąssowskazarząd@uniapolskichteatrow.pl 22 825-13-52
PROGRAM
Tytuł: Praktyczne aspekty umów cywilnoprawnych w ramach realizacji widowisk w instytucjach teatralnych
Celem warsztatów jest przedstawienie praktycznych aspektów sporządzania, negocjacji oraz nadzoru nad realizacją umów cywilnoprawnych z realizatorami, artystami wykonawcami oraz obsługą techniczną uczestniczącymi w realizacji widowisk, ze szczególnym uwzględnieniem przedstawień teatralnych oraz koncertów. Podczas warsztatów zostaną przedstawione konsekwencje zawarcia umów różnego rodzaju umów.
Warsztaty opierają się przede wszystkim na analizie przykładowych klauzul umownych oraz analizie studium przepadków z uwzględnieniem orzecznictwa sądów powszechnych.
Warsztaty przeznaczone są przede wszystkim dla pracowników teatrów zajmujących się przygotowywaniem oraz negocjacjami umów obejmujących realizację widowiska.
Warsztaty poprowadzą:
Agnieszka Kądziela-Piasecka – radca prawny od 2009 r. specjalizujący się w obsłudze instytucji kultury t. j. Teatr Wielki – Opera Narodowa, Teatr Muzyczny ROMA, Teatr Ateneum im. Stefana Jaracza, Muzeum Narodowe w Warszawie, Muzeum Etnograficzne w Warszawie. Zdobywała doświadczenie w departamencie własności intelektualnej w Kancelarii Leśnodorski, Ślusarek i Wspólnicy prowadząc obsługę prawną agencji reklamowych, domów mediowych i produkcyjnych, przedsięwzięć artystycznych i producenckich oraz reprezentując klientów w sporach sądowych z zakresu prawa cywilnego, w szczególności z zakresu ochrony dóbr osobistych osób fizycznych i prawnych, prawa prasowego, ochrony praw autorskich.
Anna Piechocka – radca prawny od 2009 specjalizujący się w obsłudze instytucji kultury: Teatr Wielki – Opera Narodowa, Teatr Narodowy. Pierwsze doświadczenia zdobywała pracując w Departamencie Prawnym, Wydziale Prawa Autorskiego i Praw Pokrewnych Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Następnie zajmowała się obsługą prawną Naukowej i Akademickiej Sieci Komputerowej instytutu badawczego (wcześniej jednostki badawczo-rozwojowej) – rejestru nazw w domenie .pl. Jest wieloletnim członkiem Rady przy Sądzie Polubownym ds. Domen Internetowych. Współpracowała przy projekcie tworzenia biblioteki cyfrowej z Biblioteką Narodową.
Ramowy Program:
Jacek Gawroński i Tomasz Janczak rozważają start w konkursie na dyrektora Opery Wrocławskiej. Zamierza w nim wziąć udział też Henryk Koczan. Na giełdzie kandydatów pojawiło się również nazwisko Aleksandry Kurzak.
- Konkurs zostanie ogłoszony lada dzień – informuje rzecznik marszałka Jarosław Perduta, przypominając, że jest on konieczny, ponieważ Ewie Michnik, która instytucją kieruje od 1995 r., w czerwcu kończy się kontrakt. Zarząd regionu, któremu opera podlega, zaczyna więc poszukiwania jej następcy.
Gawroński, Janczak, Kurzak…
Posadą zainteresowany jest absolwent Akademii Muzycznej we Wrocławiu Jacek Gawroński, który w latach 2008-2015 pracował jako szef wydziału kultury w urzędzie marszałkowskim. Wcześniej był m.in. solistą Opery Wrocławskiej, Opery Polskiej, współpracował z Teatrem Wielkim w Warszawie i śpiewał na scenach w Madrycie, Barcelonie, Lizbonie, Porto, Berlinie, Paryżu i Wiedniu. Gawroński przyznaje: – Rozważam start w konkursie. Ostateczną decyzję podejmę, kiedy poznam warunki.
Władze województwa dolnośląskiego już przyjęły kryteria, które musi spełnić nowy szef wrocławskiej opery. Ale z ujawnieniem tych warunków zarząd się nie spieszy. Długo zastanawiał się bowiem, czy szukać tylko menedżera, czy może artysty potrafiącego zadbać o finanse placówki. Nieoficjalnie wiadomo, że urzędnicy w tej sprawie postanowili zostawić sobie otwartą furtkę. Po przesłuchaniu kandydatów dopiero ustalą, czy zatrudnić jedną czy dwie osoby.
Na konkurs czeka też Tomasz Janczak, obecnie wicedyrektor ds. artystycznych Filharmonii Sudeckiej w Wałbrzychu, którego nazwisko wymienia się w parze Aleksandrą Kurzak, śpiewaczką operową związaną z Metropolitan Opera w Nowym Jorku, ROH Covent Garden z Londynie, Bayerische Staatsoper w Monachium i Wiedeńską Staatsoper. Bogdan Waszkiewicz, menedżer Kurzak, nie odpowiedział na pytanie “Wyborczej”, czy powalczy ona o kierowanie wrocławską placówką.
Janczak zdradza jednak: – Prowadziłem z Olą rozmowy na ten temat. Nic więcej nie powie, bo – jak tłumaczy – nie jest do tego upoważniony.
Koczan, Nałęcz-Niesiołowski…
Kolejka do kierowania wrocławską operą na duecie Janczak – Kurzak się nie kończy. Zamierza w niej stanąć również związany z Platformą Obywatelską przewodniczący rady programowej TVP Wrocław Henryk Koczan. Potwierdza to “Wyborczej”. Koczan, który w latach 2011-2014 był doradcą wojewody dolnośląskiego Aleksandra Marka Skorupy, taką placówką jak opera nie zarządzał. Jest absolwentem kulturoznawstwa, który przez lata zarządzał spółkami m.in. ORPHA, Avista Media – Grupa Dialog/KGHM, był ekspertem Centrum Obsługi Inwestora i Eksportera w Dolnośląskiej Agencji Współpracy Gospodarczej, a obecnie – Regionalnego Programu Operacyjnego Województwa Dolnośląskiego 2014-2020 przy wsparciu przedsiębiorstw innowacyjnych i wzmocnieniu ich potencjału.
Oprócz Koczana do walki o Operę Wrocławską ma stanąć urodzony w 1972 r. Marcin Nałęcz-Niesiołowski. To dyrygent i śpiewak, który – jak słyszymy – ma poparcie odchodzącej Ewy Michnik. W środowisku o Nałęczu-Niesiołowskim zrobiło się głośno w 2011 r. Był wtedy szefem Filharmonii Podlaskiej, a jej muzycy odmówili występowania z nim, a wcześniej orkiestra odegrała mu utwór “Time to say goodbye” (Czas powiedzieć do widzenia).
Konflikt między nim a załogą trwał latami. Muzycy skarżyli się, że stale kwestionuje ich umiejętności, organizuje nieoczekiwane i nieuzasadnione egzaminy, źle traktuje osoby starsze, usuwa niepokorne. Władze województwa podlaskiego chciały go odwołać, ale Nałęcz-Niesiołowski odszedł sam.
OGŁASZAMY NABÓR DO VIII EDYCJI PROGRAMU TEATR POLSKA
LISTA SPEKTAKLI
Na zgłoszenia do pierwszego etapu programu czekamy do 1 kwietnia 2016 roku.
http://www.polska.e-teatr.pl/regulamin/
Zaplanowane wydarzenia – spektakle, warsztaty, koncerty i inne atrakcje – które wzbogacą program obchodów Międzynarodowego Dnia Teatru, zgłaszać można poprzez koordynatorów regionalnych w całej Polsce. Szczegółowe informacje znajdują się także na stronie www.dotknij-teatru.pl. W tym roku “Dotknij Teatru” potrwa od 27 marca do 3 kwietnia.
“Dotknij Teatru” to ogólnopolski projekt, koordynowany przez Instytut Teatralny oraz Teatr Nowy w Łodzi, a organizowany z okazji Międzynarodowego Dnia Teatru. Jego celem jest stworzenie możliwości twórczego spotkania artystów teatru i widzów. To wyjątkowo szeroka i interdyscyplinarna forma obchodów Dnia Teatru.
Poprzez program zawierający różnorodne działania, m.in. spektakle, warsztaty, czytania dramatów, akcje plenerowe, performance, wystawy, próby otwarte, projekcje, wykłady i koncerty, promuje i popularyzuje sztukę teatru, czyni ją dostępną w najróżniejszych przestrzeniach. Widzowie poznają teatr “od kuchni”, zostają zaproszeni do wspólnego tworzenia. W tym roku szczególnie widoczny w programie “Dotknij Teatru” będzie temat gry, zabawy i maskarady.
Projekt “Dotknij Teatru” powstał w 2010 roku w Łodzi. Jego inicjatorem była grupa łódzkich artystów i animatorów kultury, a koordynacji podjął się Teatr Nowy im. Kazimierza Dejmka. Niemal równocześnie w Warszawie rozwinął się projekt Instytutu Teatralnego “Chodź do teatru!”, realizujący podobne cele. W związku z tym postanowiono połączyć siły oraz zaprosić do programu kolejne regiony.
W 2012 roku “Dotknij Teatru” świętowano już wspólnie w Łodzi, w Wielkopolsce, na Śląsku i na Mazowszu. W 2013 roku przyłączyli się partnerzy ze wszystkich województw, pozwalając na organizację niemal 600 wydarzeń w 45 miastach. W edycji 2014 udział wzięło 49 miast, 178 podmiotów, odbyło się 701 wydarzeń. W 2015 roku udział wzięło już 55 miast, 189 podmiotów, a wydarzeń było blisko 800.
e-teatr
